e="text/javascript">/  /，雪舟与文人结识交往，临摹绘画，随后又北上，饱览中国的壮丽山河，到了京城之后。先是学夏圭的院体画，向当时中国宫廷画家李在和张有声学习中国水墨画的着色，泼墨，和晕染等技法。

    在加上还研习当时浙派，吴派，院体等的抽象山水及宋元正统山水的绘画技巧，吸取精华，融会贯通，这些对他晚期山水画的技巧提升有着深远巨大的影响。

    是他回国后画风巨变的主要原因之一，在中国两年多时间是雪舟等杨画风改变的分水岭。

    雪舟等杨回国后。在此基础上又进行了创作研究和发展，他后期的山水画，集各家之大成，有院体的雅致秀丽。有文人的清新典雅，有禅林的潇逸简练，更有新奇抽象，再加上日本武士独具的破立之风，他的画风可以说是变化万千，创造出颇具日本式的水墨山水。

    也正是从他开始。开创了后来影响日本绘画一时的破墨山水画的画风。

    这么重要的一个日本历史名人的作品，金沐晨当然是责无旁贷的要收入囊中的。

    这幅画在意境上，其实已经是和中国的泼墨，淡墨山水画别具一格了，以前金沐晨还真是没见过这样的画风呢。

    再加上这个雪舟等杨在国际上的名声，将来就算自己不想要这幅画了，拿到欧洲去运作一番，也不愁能拍出一个高价。

    最最关键的是，这幅《秋冬山水图。冬景》，可是那雪舟等杨晚年集中国水墨画各家之长之后的上乘之作。

    要知道他从中国回来的时候已经快五十岁了，在那之后他虽然开创了日本画风的一派，可是最后产出的作品，其实并不算多。

    能够流传到今天的更是少之又少，再加上这幅画，还是天皇家族之前一直御藏的，这要是拿出去卖的话，其价值可想而知，金沐晨觉得，以那雪村等杨在日本绘画史，和世界艺术史上的地位，这幅画最后卖出一个和毕加索作品同样差不多的价钱，应该不是什么难事。

    大丰收啊！收藏了这幅作品之后，金沐晨的心里就别提有多美了。

    在继续往前走，雪舟式的作品基本已经没多少了，不过倒是另外一幅日本国宝级的重量画作，映入了金沐晨的眼帘。

    《圣德太子传》这幅画面出现在金沐晨的眼前的时候，可着实是把他给惊住了！

    尼玛的，足足六十页画面，用建筑和山水来切割画面，这样的一幅十一世纪的大型绘画作品，这别特么的说是在日本了，哪怕是拿到中国去，这也得被奉为是国宝中的国宝啊！

    据金沐晨所知，目前中国古代绘画里篇幅最长的大型绘画，可能也就是那幅大名鼎鼎的《清明上河图》了，可是如果现在把那幅《清明上河图》拿到这幅《圣德太子传》的前面来比较的时候，哪怕他自己在心向中国文化，可也只能是自叹弗如。

    确实这幅画真的是太震撼了，别
    （本章未完，请翻页）