“如果有一天我不得不离去！”

    “我希望人们把我埋在这里！”

    “在这我能感觉到我的存在！”

    “在这有太多让我眷恋的东西！”

    北漂生活不是玩乐，每天都面临着残酷的现实，所以《北京北京》这首歌里不必有太多矫情的演唱技巧，最真实最朴实的唱法，就是最适合的。。

    李志凡几乎是最直白的演唱，同时在思想上，也把自己置入到一种无人之境，不需要妥协，不需要变通，不需要迎合，只有最本质的自我。

    “我在这里欢笑，我在这里哭泣！”

    “我在这里活着也在这死去！”

    每一遍的副歌，李志凡的唱的感觉都不一样。

    第一段的时候是真的感觉到‘迷’茫，第二段的时候是有了追求和动力。

    到了第三段，回归到对这座城市的依恋和热爱，而李志凡自己就是地地道道的土生土长的北京土著，这第三段的感情，又更复杂，包含了对故土难以言说的情感。

    “我在这里祈祷，我在这里‘迷’惘！”

    “我在这里寻找也在这失去！”

    “北京！北京！”

    全场的观众整齐划一的挥舞着荧光‘棒’，对于这样一首之前从未听过的歌，他们能做的只有仔细听，认真听，看着大荧幕上的歌词听。

    不仅是中间大屏幕上有歌词，在舞台左右两侧的显示屏上也有歌词，能方便最后一排的观众看清歌词的内容。

    一首《北京北京》结束之后，李志凡伴着尾奏睁开眼，朝台下一鞠躬。

    掌声再次响起，一个男青年率先大喊一声：“好！”

    他的喊声很突兀，但是却打破了大家禁声的状态，带动了全场的观众，更加热情和给力的鼓掌叫好。

    “谢谢！”

    李志凡走到台侧，结果工作人员递上的保温杯，喝了几口水，然后又回到了舞台前，继续说道，“我很害怕有一天我不能再唱了，每一个歌手的声音都有一个巅峰期，我不知道我的巅峰期是什么时候，是已经过了，还是刚刚来到，还是在未来，所以我很珍惜当下每一次的演唱机会，用我最真诚的心，认真对待，献给你们每一位！”

    说完，李志凡转身走到了钢琴边，几个摄影师也跟着贴了过去。

    坐定后，他轻抚了一下琴键，把话筒夹在了钢琴曲的支架上，说道：“下面是第二首歌，《黄昏》！”

    前奏的钢琴，可以用清冷两个字来形容。

    无论是音‘色’还是旋律，都显得非常特别，只是这段前奏，就让现场的观众特别的感兴趣。

    因为这前奏特别的抓耳，即使对于那些挑剔的听众来说，第一时间就在脑海中产生了印象，并且预感这会是一首特别的歌曲。

    “过完整个夏天，忧伤并没有好一些！”

    “开车行驶在公路无际无边，有离开自己的感觉！”

    “唱不完一首歌，疲倦还剩下黑眼圈！”

    “感情的世界伤害在所难免，黄昏再美终要黑夜！”

    《黄昏》这首歌的旋律极具商业化的流行元素，歌词又是非常直白而又朗朗上口的，没有华丽辞藻的堆砌，没有故作深沉之感。

    对比上一首《北京北京》，虽然都不是令人兴奋和愉悦的歌，但这首《黄昏》具有更加清晰的悲伤氛围，即使是没有情伤的人，在听了这首歌也会产生整
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