发展到齐、梁、唐初为极盛，称为“俳体”的赋13。

    “俳”是游戏的意思，对讽谏而言；其实这种作品倒也并非滑稽嫚戏之作。唐代

    古文运动起来，宋代加以发挥光大，诗文不再重排偶而趋向散文化，赋体也变了。

    像欧阳修的秋声赋，苏轼的前、后赤壁赋，虽然有韵而全篇散行，排偶

    极少，比卜居、渔父更其散文的。这称为“文体”的赋1。唐、宋

    两代，以诗赋取士，规定程式。那种赋定为八韵，调平仄，讲对仗；制题新巧，

    限韵险难。这只是一种技艺罢了。这称为“律赋”。对“律赋”而言，“排体”

    和“文体”的赋都是“古赋”；这“古赋”的名字和“古文”的名字差不多，真

    正的“古”如屈、宋的辞，汉人的赋，倒是不包括在内的。赋似首是我国特有的

    体制；虽然有韵，而就它全部的发展看，却与文近些。不算是诗。

    注释：01楚辞。渔父。

    02史记。屈原传。

    03王逸离骚经序，班固离骚赞序。

    0刘熙载艺概中赋概。

    05同02。

    06王逸楚辞章句序。

    07朱子语类一四○。

    08文心雕龙。谐隐篇。

    09汉书。王褒传：“宣帝时徵能为楚辞。九江被公召见诵

    读。”

    10汉书。司马相如传赞引扬雄语。

    11法言。吾子篇。

    12两都赋序。

    131“俳体”、“文体”的名称，是元祝尧古赋辩体。参考

    资料游国恩读骚论微初集。

    诗第十二

    汉武帝立乐府，采集代、赵、秦、楚的歌谣和乐谱；教李延年作协律都尉，

    负责整理那些歌辞和谱子，以备传习唱奏。当时乐府里养着各地的乐工好几百人，

    大约便是演奏这些乐歌的。歌谣采来以后，他们先审查一下。没有谱子的，便给

    制谱，有谱子的，也得看看合式不合式，不合式的地方，便给改动一些。这就是

    “协律”的工作。歌谣的“本辞”合乐时，有的保存原来的样子，有的删节，有

    的加进些复沓的甚至不相干的章句。“协律”以乐为主，只要合调，歌辞通不通，

    他们是不大在乎的。他们有时还在歌辞时夹进些泛声：“辞”写大字，“声”写

    小字。但流传久了，声辞混杂起来，后世便不容易看懂了。这种种乐歌，后来称

    为“乐府诗”，简称就叫“乐府”。北宋太原郭茂倩收集汉乐府以下历代合乐的

    和不合乐的歌谣，以及模拟之作，成为一书，题作乐府诗集；他所谓乐府

    诗，范围是很广的。就中汉乐府，沈约宋书。乐志特称为“古辞。”

    汉乐府的声调和当时称为“雅乐”的三百篇不同，所采取的是新调子。这种

    新调子有两种：“楚声”和“新声”。屈原的辞可为楚声的代表。汉高祖是楚人，

    喜欢楚声，楚声比雅乐好听。一般人不用说也是喜欢楚声。楚声便成了风气。武

    帝时乐府所采的歌谣，楚以外虽然还有代、赵、秦各地的，但声调也许差不很多。

    那时却又输入了新声；新声出于西域或北狄的军歌。李延年多采取这种调子唱奏

    歌谣，从此大行，楚声便让压下去了。楚声名调比较雅乐参差得多，新声的更比

    楚声参差得多。可是楚声里也有整齐的五言，楚调曲里各篇更全然如此，像著名

    的白头吟、梁甫吟、怨歌行都是的01这就是五言诗的源头。

    汉乐府以叙事为主。所叙的社会故事和风俗最多，历史及游仙的故事也占一

    部分。此外便是男女相思和离别之作，格言式的教训，人生的慨叹等等。这些都

    是一般人所喜欢的题材。用一般人所喜欢的调子，歌咏一般人所喜欢的题材，自

    然可以风靡一世。哀帝即位，却以为这些都是不正经的乐歌，他废了乐府，裁了

    多一半乐工共四百四十一人，大概都是唱奏各地乐歌的。当时颇想恢复

    雅乐，但没有懂得，只好罢了。不过一般人还是爱好那些乐歌。这风气直到汉末

    不变。东汉时候，这些乐歌已经普遍化，文人仿作的渐多；就中也有仿作整齐的

    五言的，像班固咏史。但这种五言的拟作极少；而班固那一首也未成熟，钟

    嵘在诗品序里评为“质木无文”，是不错的。直到汉末，一般文体都走向整

    炼一路，试验这五言体的便多起来，